TAMANCOS DE MADEIRA: KLONPEN

Os Klopens, tamancos holandeses,começaram a ser fabricados por volta de 1429, por uma associação de sapateiros que existia na cidade de Leyden,e foi então adquiriram o formato de sola e salto mais altos, livrando os pés do contato com a lama das ruas, resultando em maior conforto. Também passaram a ser usados dentro de casa para proteger os pés da humidade da água nos afazeres domésticos.
Para se chegar aos graciosos tamancos, primeiramente, as árvores eram cortadas e a madeira estocada durante o outono e o inverno, estando pronta para ser esculpida após seis meses.





Os tamancos eram esculpidos a mão, numa peça única de madeira clara e macia e se tornaram tradicionalmente conhecidos ao redor do mundo como os calçados holandeses. Na primeira etapa, o sapateiro fincava, com um gancho o toco de madeira na bancada de trabalho. Depois, com uma ferramenta especial parecendo uma colher, ia delineando as formas e o tamanho. Por fim, a parte externa do tamanco era aparada e lixada com um pedaço de vidro que mais parecia uma lâmina bem afiada. O sapateiro levava em torno de uma hora e meia para esculpir artesanalmente um tamanco.
Por volta de 1918, os tamancos passaram a ser fabricados mecanicamente por máquinas que, gradativamente.
Os tamancos holandeses são usados até hoje. Atualmente, a maioria deles é pintada para facilitar a limpeza e conservação da madeira. Eles também servem como lindas lembranças adquiridas pelos visitantes da Holanda.





Um dos principais fabricantes de tamanco do país, leva o nome de Ratterman.
O site oficial pode ser lido também em inglês:
http://www.cheesefarms.com/nl/ratterman/klompenmakerij/


Fonte:http://www.hollandsemarkten.nl/clocks/clocks.htm e Imagens Google.

NEUM
Neum (Latim: Neum, Grego: Νέον, Néon) é a única cidade costeira da Bósnia e Herzegovina. São 24,5 quilómetros de litoral constituindo o único acesso ao mar do país, no mar Adriático. É sede do município homônimo e fica no Cantão de Herzegovina-Neretva.


HISTÓRIA
Em 1399, a República de Dubrovnik (Ragusa) adquiriu Neum das terras de Hum, que foi integrada às posses da cidade, que a dominou por 300 anos.

Em 1699, Ragusa renunciou ao controle sobre Neum para o Império Otomano em 1699, pelo Tratado de Karlowitz. A cessão pela República de Ragusa aos Turcos foi após a guerra entre a Liga Santa dos Balcãs e os Otomanos. Isso permitiu ao exército turco ter um acesso ao Mar Adriático e também um corredor de proteção da Ragusa contra os Venezianos que ocupavam territórios na Dalmácia.


Neum esteve sob o domínio Otomano por 179 anos, desde 1699 até 1878, quando a Bósnia e Herzegovina passou ao domínio do Império Austro-Húngaro. Neum foi parte de Banóvina da Croácia (Banovina Hrvatska), uma área da Iugoslávia criada para abrigar os Croatas entre 1939 e 1941, durante a Segunda Grande Guerra.

GEOGRAFIA
A região Neum corta o território croata em duas partes não contíguas no litoral Adriático. Essa condição vem desde o Tratado de Karlowitz (1699) entre a República de Dubrovnik e o Império Otomano, visando não haver fronteiras com a República de Veneza.


Neum não tem importância como porto comercial. Dentre outras razões, existe o fato de que as rodovias que ligam Neum com o resto da Bósnia não suportam tráfego de veículos pesados. Há planos de construir um bom porto e melhor rodovia. O porto que atende à Bósnia é o de Ploče, ao norte, na Croácia, com ligação feroviária.


Em função do fato de haver necessidade de cruzar-se o território da Bósnia e Herzegovina para passar-se entre os dois teritórios croatas, o governo Croata planejou construir uma ponte entre as cidades croatas de Pelješac e Klek. Essa ponte deveria ter uma grande elevação para permitir um bom porto Bósnio em Neum. Assim, para não violar os direitos Bósnios em relação às as Leis Internacionais do Mar, essa construção da ponte foi postergada até que se chegue a um correto acordo sobre o assunto.

CULTURA
Neum celebra a festa de Nossa Senhora no seu feriado municipal, quando a cidade é sede do Etnofest Neum, Festival da Música Croata. Neum também sedia o Festival de Cinama de Animação.

Moças em trajes típicos de Neum
Muitas são as ligações de Neum com a Croácia. A dança Lindo é praticada na região de Neum. A cidade também é sede local dos Centros e Editoras Culturais Matica hrvatska e HKD Napredak. Neum tem um clube de Polo aquático (VK Jadran Neum que é membro da Federação Croata de Polo Aquático).


Fonte:Wikipédia e Flickr.

DANÇAS PORTUGUESAS


A dança em Portugal depende muito do folclore português e este, por sua vez, das diferentes regiões do país. Das muitas danças que existem, podem destacar-se o Fandango, a Dança de Roda, a Valsa de Dois Passos, a Chotiça, o Corridinho, o Vira e o Verde Gaio.


Algarve

O corridinho é uma das danças tradicionais de maior expressão no Algarve. É dançado aos pares, as raparigas por dentro e os rapazes por fora. Giram no mesmo lugar, movendo os pés de forma rápida. Apesar de ser no Algarve que atinge maior notoriedade, também na Estremadura faz parte do folclore local.





Madeira

Nas diferentes regiões de Portugal há diferentes tradições, e a Madeira não é excepção. O Bailinho da Madeira, ou simplesmente bailinho, é a dança típica mais conhecida da ilha. É acompanhada do brinquinho - o instrumento regional tradicional, feito com castanholas, fitilhos e bonecos de paus, vestidos com o traje regional, que quando chocalhados contra a cana que os sustem, emite som.





Minho

O Minho, sobretudo o Alto Minho, é rico em danças tradicionais, das quais se destacam o Vira a Chula, a Cana Verde e o Malhão. O que mais sobressaí delas, à parte da dança propriamente dita, é o vestuário das mulheres, que com as suas cores e acessórios variados, adornam o bailado, deixando o ambiente mais bonito e elegante.





Ribatejo

No Ribatejo a dança com maior difusão é o Fandango. É uma espécie de dança da sedução, o homem gira em torno da mulher cantando e gritando de forma entusiástica. Por vezes a dança é feita por dois homens que "competem", um contra o outro, frente a frente, sapateando o melhor que poderem.





Trás-os-Montes

Em Trás-os-Montes, os Pauliteiros de Miranda fazem uma dança que se mostra muito relevante no folclore da região. Um grupo de homens vestidos com trajes típico enfrentam-se uns aos outros com palotes. A dança evoluí com o som ritmado dos palotes a baterem e os movimentos dos intervenientes. Nestas "danças-combates" não entram mulheres, e o seu símbolo é a Capa de Honra.





Fontes:www.wikipedia.com
Imagens Google e Flickr

FESTA JUNINA - POLÔNIA

Despois de tantos comentários positivos ( e emocionante, sim eu sou boba rsrss-Bru) resolvi já começar falando de casa país e suas tradições, por favor comentem de novo pra nos fazerem felizes novamente rs ^^


As tradições juninas da Polônia estão associadas principalmente com as regiões da Pomerânia e da Casúbia...

Pomerânia

...e a festa é comemorada dia 23 de junho, chamada localmente 'Noc Świętojańska" (Noite de São João).


A festa dura todo o dia, começando às 8h da manhã e varando a madrugada. De maneira análoga à festa brasileira, uma das características mais marcantes é o uso de fantasias, no entanto não de trajes camponeses como no Brasil, mas de vestimentas de piratas.




Fogueiras são acesas para marcar a celebração. Em algumas das grandes cidades polonesas como Varsóvia e Cracóvia esta festa faz parte do calendário oficial da cidade.


WIANKI- FLORES MÁGICAS DA NOITE

A festa do Wianki, ou festa da entrada do verão tem sido organizada pela prefeitura de Cracóvia desde 1992. Contudo, esta festa tradicional ocorre sempre no solstício de verão desde os tempos pagãos com o nome de Noc Kupały. Depois da adoção do cristianismo pelos polacos, a festa recebeu nova denominação, ou seja, "Noc Świętojańska" (Noite de São João). Alguns elementos originais permaneceram, contudo, tal como o costume de desejar sorte aos amigos, jogar cartas de amores sobre as águas dos rios e pular fogueira.

Depois da Lei Marcial de dezembro de 1981, a festa deixou de ser organizada até recomeçar em 1992. Esta festa é o grande dia do Vístula, um rio que parece ser esquecido pela cidade na maioria dos meses do ano. A cidade de Cracóvia decididamente não valoriza o Vístula como fazem cidades como Paris, Lisboa, Roma,Viena, onde o Sena, o Tejo, o Tevere e o Danúbio, respectivamente, são parte integrante do dia-a-dia de suas cidades. O Vístula no Wianki parace ser redescoberto pelos moradores, que sentam-se às suas margens, para assistirem aos shows de música e fogos de artíficio.


Fonte: Wikipédia, http://iarochinski.blogspot.com/ , Google Imagens e Flickr.

ROSKILDE: FESTIVAL CULTURAL NA DINAMARCA


Festival de Roskilde é um dos três maiores festivais de música pop na Europa (junto com o Sziget Festival e o Festival de Glastonbury). Foi criado em 1971 por dois estudantes, Mogens Sandfær e Jesper Switzer Møller, e o promotor de eventos Carl Fischer. Em 1973 o festival passou a ser organizado pela Sociedade do Festival de Roskilde (Foreningen Roskilde Festival em dinamarquês), que desde então administra o festival como uma organização sem fins lucrativos para o "desenvolvimento da música, cultura e humanismo"





O festival acontece anualmente durante quatro dias no final de junho ao sul de Roskilde, antiga capital da Dinamarca, a cerca de trinta quilômetros de Copenhague. É o primeiro festival dinamarquês voltado à música, originalmente destinado aos hippies, mas que atualmente abrange toda a música popular jovem da escandinávia e o resto da Europa ocidental.
O acampamento tradicionalmente abre no último domingo de junho, a partir do qual começam apresentações de bandas menos famosas e os eventos paralelos à música. O festival começa oficialmente na quinta-feira seguinte e dura quatro dias.



O ACAMPAMENTO


As principais atrações musicais são representantes de estilos como heavy metal, hip hop, música eletrônica e rock, mas um dos objetivos do festival é promover artistas novos e alternativos, os quais tem uma tenda exclusiva. Uma das tradições do festival é ter como apresentação de abertura uma nova banda dinamarquesa no palco principal no primeiro dia do festival. Outra característica é a tenda de world music, estrategicamente localizada para que as pessoas ao redor parem para ouvir.
Além da música, o festival abriga atrações diversas como peças teatrais, competições artísticas e outros eventos paralelos.





E aqui vai o site oficial do evento, para quem se interessar e quiser saber um pouco mais sobre a programação!

www.roskilde-festival.dk/

Fontes:www.wikipedia.com
Imagens Google

FESTAS JUNINAS

Estamos no mês das festas juninas, e claro não podiamos deixar de postar a respeito, o post de hoje vai falar delas de maneira geral, ao longo do resto do mês focamos em alguns países em especial, esperamos que gostem ^^


As Festas juninas ou Festas dos santos populares (Lituano - Joninės) são celebrações que acontecem em vários países historicamente relacionadas com a festa pagã do solstício de verão, que era celebrada no dia 24 de junho, segundo o calendário juliano (pré-gregoriano) e cristianizada na Idade Média como "festa de São João". Essas celebrações são particularmente importantes no Norte da Europa - Dinamarca, Estónia, Finlândia, Letônia, Lituânia, Noruega e Suécia -, mas são encontrados também na Irlanda, partes da Grã-Bretanha (especialmente Cornualha), França, Itália, Malta, Portugal, Espanha, Ucrânia, outras partes da Europa, e em outros países como Canadá, Estados Unidos, Porto Rico, Brasil e Austrália.

Joninès em Plateliai na Lituânia
TRADIÇÕES

Origem da Fogueira
De origem européia, as fogueiras juninas fazem parte da antiga tradição pagã de celebrar o solstício de verão. Assim como a cristianização da árvore pagã "sempre verde" em árvore de natal, a fogueira do dia de "Midsummer" (24 de Junho) tornou-se, pouco a pouco na Idade Média, um atributo da festa de São João Batista, o santo celebrado nesse mesmo dia. Ainda hoje, a fogueira de São João é o traço comum que une todas as festas de São João européias (da Estônia a Portugal, da Finlândia à França). Estas celebrações estão ligadas às fogueiras da Páscoa e às fogueiras de Natal.

Juhannus- Fogueira na Finlândia
Uma lenda católica cristianizando a fogueira pagã estival afirma que o antigo costume de acender fogueiras no começo do verão europeu tinha suas raízes em um acordo feito pelas primas Maria e Isabel. Para avisar Maria sobre o nascimento de São João Batista e assim ter seu auxílio após o parto, Isabel teria de acender uma fogueira sobre um monte.

Balões
O uso de balões e fogos de artifício durante São João no Brasil está relacionado com o tradicional uso da fogueira junina e seus efeitos visuais. Este costume foi trazido pelos portugueses para o nosso país e ele se mantém em ambos lados do Atlântico, sendo que é na cidade do Porto, Portugal onde mais se evidência. Fogos de artifício manuseados por pessoas privadas e espetáculos pirotécnicos organizados por associações ou municipalidades tornaram-se uma parte essencial da festa no Nordeste, em outras partes do Brasil e em Portugal. Os fogos de artifício, segundo a tradição popular, servem para despertar São João Batista. Em Portugal, pequenos papeis sao atados no balão com desejos e pedidos escritos neles.

Balão em Porto- Portugal
O mastro de São João
O mastro de São João, conhecido em Portugal também como o mastro dos Santos Populares, é erguido durante a festa junina para celebrar os três santos ligados a essa festa. No Brasil, no topo de cada mastro são amarradas em geral três bandeirinhas simbolizando os santos. Tendo hoje em dia uma significação cristã bastante enraizada e sendo, entre os costumes de São João, um dos mais marcadamente católico, o levantamento do mastro tem sua origem, no entanto, no costume pagão de levantar o "mastro de maio", ou a árvore de maio, costume ainda hoje vivo em algumas partes da Europa.

Além de sua cristianização profunda em Portugal e no Brasil, é interessante notar que o levantamento do mastro de maio em Portugal é também erguido em junho e a celebrar as festas desse mês (o mesmo fenômeno também ocorrendo na Suécia, onde o mastro de maio, "majstången", de origem primaveril, passou a ser erguido durante as festas estivais de junho, "Midsommarafton"). O fato de suspender milhos e laranjas ao mastro de São João parece ser um vestígio de práticas pagãs similares em torno do mastro de maio. Em Lóriga a tradição do Cambeiro é celebrada em Janeiro. Hoje em dia, um rico simbolismo católico popular está ligado aos procedimentos envolvendo o levantamento do mastro e os seus enfeites.

O majstången no Midsommarafton na Suécia

A Quadrilha
A quadrilha brasileira tem o seu nome de uma dança de salão francesa para quatro pares, a "quadrille", em voga na França entre o início do século XIX e a Primeira Guerra Mundial. A "quadrille" francesa, por sua parte, já era um desenvolvimento da "contredanse", popular nos meios aristocráticos franceses do século XVIII. A "contredanse" se desenvolveu a partir de uma dança inglesa de origem campesina , surgida provavelmente por volta do século XIII, e que se popularizara em toda a Europa na primeira metade do século XVIII.

Veja neste Link uma Quadrille Francesa: http://www.flickr.com/photos/25016768@N02/3572255410/

A "quadrille" veio para o Brasil seguindo o interesse da classe média e das elites portuguesas e brasileiras do século XIX por tudo que fosse a última moda de Paris (dos discursos republicanos de Gambetta e Jules Ferry, passando pelas poesias de Victor Hugo e Théophile Gautier até a criação de uma academia de letras, dos belos cabelos cacheados de Sarah Bernhardt até ao uso do cavanhaque).

Noc Świętojańska= Noite de São João na Polônia
Fonte: Wikipédia e Flickr.

CASAMENTO ALEMÃO
E já que ontem foi o dia dos namorados, nada como um post para aqueles que desejam dar continuidade às tradições em seus relacionamentos ;)


As tradições relativas à união na Alemanha são muitas e variam pela região, e o mês preferido para casamentos, assim como no Brasil, é o de maio.
Vocês verão abaixo que as tradições na Alemanha se assemelham muito às brasileiras:





Eheringe (anéis de casamento)
Durante o período de noivado, a noiva e o noivo usam um anel em suas mãos esquerda. Após o casamento, o anel de casamento passa para a mão direita. Geralmente os anéis são de ouro e sem diamantes.


Brautkleid (vestuário da noiva)
Na Alemanha ,assim como nos E.U.A, a noiva usa o tradicional “branco”. Frequentemente no lugar dos véus, utilizam coroas de flores e com fitas. Outros acessórios incluídos podem ser um Diadem (tiara)e luvas.
Outro costume é da noiva vestir-se em seu quarto ou em de seus pais, e deve ser conduzida até a igreja pelo seu pai.


Morre Standesamtliche Trauung (o casamento)
Antes do casamento na igreja, noiva e o noivo se casam no Standesamt (como o cartório no Brasil).Uma testemunha é necessária para a noiva e igualmente para o noivo.





Morre Kirche-Hochzeit (o casamento da igreja)
Juntos, a noiva e o noivo se entrarão na igreja e andarão pelo corredor. Não é considerado legalizado ter somente uma cerimónia da igreja,; o casal, obrigatoriamente deverá ser casado primeiramene no Standesbeamte. Ao contrário dos outros países, não é habitual haver damas de honra ou "meninas de flor".


Junggesellenabschied ("partindo do celibatário")
Algumas semanas antes do casamento, o noivo e seus amigos homens vão a um Kneipe (pub) para beber e têm o que consideram o último divertimento como solteiros.


Hochzeit-Schuhe (sapatos do casamento)
Uma outra tradição é que a noiva colete moedas de um centavo por anos para pagar por seus sapatos do casamento, para começar a união com o pé direito. A mãe da noiva coloca um pouco de sal no sapato direito da sua filha.


Reis Werfen (jogo dos ricos)
Nesta tradição diz-se que a quantidade de arroz que permanece no cabelo da noiva é o número de crianças que o casal terá.


Hochzeitstanz (dança do casamento)
A primeira dança é dançada pela noiva e pelo noivo e é tradicionalmente uma valsa. A dança seguinte é somente para a noiva com seu pai e o noivo com sua mãe, enquanto a mãe da noiva dançará com o pai do noivo.


Esquecendo os nomes complicado (rs), o que se vê aqui é que, independetemente do país, o que as pessoas ainda procuram é alguém para ficar juntinho, mesmo que seja preciso todo um ritual para dar sorte, hehe.


Fonteswww.articlestreet.come Imagens do Flickr.

GOODWOOD FESTIVAL OF SPEED - CORRIDA MALUCA

O FESTIVAL

O Goodwood Festival of Speed é um festival de automobilismo que é realizado em Chichester, West Sussex, Inglaterra, e é um dos mais importantes do mundo, nele chegam autenticas celebridades e automovéis especialmente para esta festa de toda a parte do mundo. Com entrada apenas para portadores de bilhete pré-comprado, e limitado a poucos milhares de visitantes.


É a única ocasião em que se pode ver as melhores competições de carros e pilotos estrela com seus carros estrela de todas as eras em ação: carros a vapor do século XIX até as F1 atuais; fabulosas corridas de motocicletas; rallys de carros clássicos e etc. Este ano o festival será realizado nos dias 3, 4 e 5 de julho.


Porém o que mais chama atenção neste festival é a:
CORRIDA MALUCA

Isso mesmo, aquele desenho clássico que passava toda manhã, são 11 veículos no total que participam do evento anual. O mais legal é que eles realmente competem em uma corrida maluca de verdade. Como fica meio inviavél colocar todos os 11 pilotos aqui segue meus preferidos pra vcs babarem rs:








Um vídeo da corrida:



Mais informações sobre o festival em: http://www.goodwood.co.uk/site/content/festivalofspeed/default.aspx
Fonte: Wikipédia Inglesa,http://www.bemlegaus.com/, Flickr e http://www.autoblog.com.